Театральный этикет: как вести себя в театре и что надеть

Театральный сезон стартовал, и сентябрь в Москве уже обещает быть насыщенным: премьеры, новые режиссёрские работы, громкие возвращения и постановки, ради которых хочется заранее освободить вечер в календаре. Мы уже собрали интересные спектакли сентября, а значит, самое время вспомнить и о правилах театрального этикета.

Что надеть, как вести себя в зале, уместно ли доставать телефон, как проходить к своему месту и когда кричать «браво» —  Варвара Тищенко, дипломированный специалист по международному этикету и протоколу, автор уникального блога по кулинарии и сервировке, член Национальной ассоциации экспертов по деловой этике, этикету и протоколу (НАДЭП), соавтор книги «Этикет для детей и подростков» специально для «ОМ МЕДИА» составила памятку, которая поможет быть во всеоружии к новому театральному сезону.

Выход в театр — как повод нарядиться

В эпоху тотального кэжуал, когда спортивная одежда стала высшей степенью комфорта, поход в театр остается едва ли не последним оплотом утонченного стиля. Это редкая возможность устроить личный выход, где строгий дресс-код — не удушающая формальность, а часть магии вечера. Театр начинается не со звонка, а с шороха вечернего платья еще дома перед зеркалом. Это игра в аристократию, доступная каждому, и осознанный жест уважения к сцене, к актерам, к вашему спутнику и, в первую очередь, к самому себе.

Собираясь в театр, остановитесь на мгновение и подумайте: сколько бессонных ночей, отточенных до совершенства жестов и выстраданных реплик скрывается за той кажущейся легкостью, с которой актеры выходят из-за кулис навстречу вам. И сколько времени на грим и костюмы они тратят непосредственно в этот вечер, приезжая в театр заранее за 2-3 часа до начала спектакля.

Что надеть даме?

Самое роскошное, что есть в вашем распоряжении. Доставайте из закромов вашего гардероба платья из самых дорогих тканей, таких как нежнейший шелк, глубокий мерцающий бархат, струящийся атлас, искусные кружева, стразы, пайетки, перья. Время достать все лучшее — сейчас.

Какие части тела можно оголить даме?

В театре работает формула «один акцент». Если вы выбираете глубокое декольте, пусть низ будет сдержанным. Если вы ставите на стройность ног, эффектно выглядывающих из высокого разреза юбки, то верх стоит оставить лаконичным.  Не лишайте образ загадки.

Прозрачные ткани допустимы, но дозированно. Помните, мы собираемся в храм искусства, а не в ночной клуб. Полупрозрачные ткани, кружевные вставки и тонкий шифон выглядят благородно, если соблюден баланс. Отдавайте предпочтение намеку, а не демонстрации.

Что касается облегания, здесь нет запретов, если фигура позволяет. Плотно сидящий крой, подчеркивающий талию и бедра, — это классика, которая всегда смотрится уместно в вечерних дресс-кодах.

Какие выбрать туфли?

В театральном дресс-коде существуют правила, где компромиссы неуместны. Босоножки, спортивная обувь, балетки и даже самые роскошные сапоги — все это должно остаться за порогом. Ваша единственная пара на этот вечер - текстильные туфли. Атлас, бархат, парча и т.д. — эти благородные фактуры достойны соседствовать с бархатом театральных кресел и сиянием старинных люстр. Высота каблука – от 3 до 7 сантиметров. Это та самая золотая середина, в которой живут элегантность и устойчивость. Все, что выше — уже вызов.

Сумка в театр: какую выбрать? Куда поставить?

Выбор вечера — изящный клатч или миниатюрная сумка. Высший пилотаж – текстильная сумочка. Она должна быть достаточно компактной, чтобы ее можно было непринужденно держать в руке или грациозно носить на сгибе локтя. Распространенная ошибка — маленькие сумки с длинным ремнем через плечо (cross body), это больше прогулочный код, чем вечерний.

Во время представления дамскую сумку можно положить на свое кресло, прижав к спинке, или поставить рядом на пол. Мы никогда не кладем сумку на соседнее кресло, даже если рядом никто не сидит.

Украшения в театр

Никакой бижутерии — только драгоценные камни и благородные металлы. В приоритете камни первого порядка: бриллиант, рубин, изумруд, синий сапфир и, в зависимости от классификации, к этому списку можно добавить александрит. Порядки камней не смешиваются, благородное исключение — жемчуг, который сочетается со всем. Цвет металла единый, если это не осознанный дизайнерский ход. И помните, что обручальное кольцо — не считается ювелирным украшением.

Подбирая украшения для театра, держите в уме цифру пять — именно столько категорий (максимально) может быть в вашем ансамбле, например: кольца, браслеты, подвеска, серьги и брошь. Не забудьте, что акцентные заколки для волос и металлические пуговицы также считаются украшениями и входят в этот лимит. Главное не переборщить!

«Перед тем, как выйти из дома, посмотрите в зеркало и снимите с себя один аксессуар».

Коко Шанель

Верхняя одежда и сменная обувь

В холодное время года элегантный выход в свет немыслим без шикарной длинной шубы, элегантного пальто или плаща — это продолжение вашего образа, которые обязан быть безупречным. А в дождливо-снежный сезон вспоминаем давно забытое слово из школьного детства — сменка. Хороший тон неумолим: в помещении не ходят в сапогах, а текстильная или бархатная обувь не простит ни одной лужи, даже если от такси до входа в театр всего 5 метров.

Запомните четкий алгоритм переодевания

Сначала расстегните верхнюю одежду, затем переобуйтесь из сапог в туфли и только после этого снимайте шубу или пальто. Уходя, действуйте в обратном порядке: наденьте шубу или пальто, смените туфли на сапоги и лишь потом застегнитесь.

В чем принести сменную обувь и куда ее деть? 

Сменную пару туфель можно принести в небольшом красивом бумажном пакете с текстильными ручками, в идеале без ярких логотипов и надписей. Не смущайтесь приносить в театр сменку: вы образец безупречных манер, в отличие от дам, сидящих в партере в сапогах. Несите сменку с гордостью и достоинством. Сотрудник гардероба с удовольствием возьмет у вас пакет с обувью, не задав ни одного вопроса.

Что делать, если вы опоздали в театр?

Можно ли входить в зал после третьего звонка? Это зависит от правил конкретного театра или концертного зала. Самое верное решение будет обратиться к сотрудникам театра с вопросом. Поверьте, вы не первый опоздавший на их опыте. Тихо объясните ситуацию капельдинеру, он подскажет оптимальный момент, чтобы войти в зал, не нарушив магию спектакля, или проводит вас на другие места, или предложит дождаться антракта.

Как проходим по ряду к вашему месту?

Если ваши места находятся в середине ряда, а зрители заняли уже свои кресла, не стесняйтесь вежливо попросить их пропустить вас. Это нормальная часть театральной жизни. Главное правило — проходить к своему месту следует лицом к сидящим, а не спиной. Так вы проявите уважение и сможете контролировать расстояние, не задевая чужие колени и вещи. 

Как тактично сделать замечание, если вам мешают?

Уместно ли сделать замечание зрителю? Если разговоры соседей мешают вам слушать спектакль, вы вправе тактично вмешаться — этикет не требует терпеть неудобства и не допускает ложного джентльменства. Начните с невербального сигнала: поймайте взгляд нарушителя тишины и приложите указательный палец к губам. Этот жест понятен без слов. Если он не помог, можно негромко произнести: «Мне бы очень хотелось послушать актеров». Такая фраза звучит деликатно, но однозначно.   

Можно ли пользоваться телефоном в беззвучном режиме во время представления?

Даже в беззвучном режиме телефон лучше не доставать. Свет экрана в затемненном зале неизбежно притягивает взгляды соседей и разрушает атмосферу действия. Этикет рекомендует полностью убрать гаджеты на время представления. Если ждете важного звонка, заранее продумайте, как тихо покинуть зал и вернуться в паузе.

Допустима ли еда в театральном зале?

Еда в театральном зале недопустима: шуршание упаковки, запахи и сам процесс отвлекают и зрителей, и артистов. Единственное допустимое исключение - бутылка воды и леденец без шуршащей обертки, чтобы при необходимости освежить дыхание. Все остальное стоит оставить для антракта: для этого существует театральный буфет. Однако помните, что буфет не ресторан, засиживаться там не следует.

Как выразить восторг

Вопреки всем мифам выражать восторг в театре не только можно, но и нужно — артисты живут откликом зала. Однако важно чувствовать момент. Выкрикивать «Браво!» уместно после ярких сольных номеров, арий или в финале действия, когда аплодисменты уже начались. Прерывать возгласами напряженную сцену или монолог не стоит: это мешает и актерам, и зрителям. Не менее важно понимать, какие возгласы уместны и кому они адресованы.

Запомните это:

• BRAVO — мужчине (одному)

• BRAVA — женщине (одной)

• BRAVI — смешанному составу или мужчинам

• BRAVE — женщинам (во множественном числе) 

• BRAVISSIMO — наивысшая похвала мужчине

• BRAVISSIMA — наивысшая похвала женщине

• BRAVISSIMI — ко всем вместе